前不久，我收到了一本畫冊《章月中花鳥繪畫》。翻開一看，竟然是章月中癸卯年的一批大寫意新作。

中央美術(shù)學(xué)院出版社出版的中國高等藝術(shù)院校教學(xué)范本《章月中花鳥繪畫》，八開，加上封面和封底，總共23張花鳥畫。當(dāng)我把這些畫用磁吸全部掛在書房墻上的時候，23幅畫久久地吸引了我的目光，深深打動了我，不禁感嘆在中國南方浙江紹興，又出現(xiàn)了一位奔跑在精研花鳥畫藝術(shù)道路上的、不斷成長壯大的藝術(shù)家。

欣賞著一幅幅精美的畫作，我在思考：生活在這個偉大新時代的章月中，他的寫意花鳥畫在追求什么？表達(dá)什么？呈現(xiàn)什么？

走一條融合之路

從23幅作品中，可以看到章月中上溯千年花鳥畫歷史的痕跡，下追近現(xiàn)代花鳥畫大家的墨影。

公開資料顯示，1982年他跟隨恩師何水法先生學(xué)習(xí)至今已經(jīng)40多年。受何師傳承古人、學(xué)習(xí)今人的影響，他亦是從歷史中一步步走來。

徐渭、八大山人、石濤、陳洪綬、任伯年、吳昌碩、齊白石、張大千、潘天壽等大師都對他的藝術(shù)進(jìn)步產(chǎn)生了極大影響。以最大的力氣向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，又以最大的勇氣從傳統(tǒng)中走出來，完成了他繼承傳統(tǒng)的“長征”。

學(xué)習(xí)今人方面，他先后在浙江教育學(xué)院藝術(shù)系、中國美術(shù)學(xué)院國畫系、杭州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、湖北美術(shù)學(xué)院等高等院校學(xué)習(xí)深造。與傳統(tǒng)的拜師學(xué)藝不同，藝術(shù)學(xué)院為培養(yǎng)書畫家建立了系統(tǒng)性、大規(guī)模培養(yǎng)的生產(chǎn)線，以至于學(xué)院派成為當(dāng)今中國畫壇最龐大的藝術(shù)隊伍。改革開放四十多年來，從各種美術(shù)學(xué)院畢業(yè)走向社會的書畫家如天上的繁星，能夠成為最耀眼的卻鳳毛麟角。

章月中是師徒加學(xué)院的培養(yǎng)方式成長起來的，再加上他的承古融今、中西結(jié)合，使他在花鳥畫界嶄露頭角，成為滿天繁星中亮麗的一顆。

二十世紀(jì)的中國藝術(shù)和西方藝術(shù)交流交匯交合。經(jīng)過100多年發(fā)展，中西結(jié)合成為中國藝術(shù)界的風(fēng)尚。印象派之父莫奈抓住對物體最初的印象創(chuàng)作了《日出·印象》《睡蓮》等名作。其作品風(fēng)格與中國寫意畫有異曲同工之妙。梵·高的《向日葵》《星夜》成為印象派光影色彩之集大成者。章月中也大膽借鑒西方印象派藝術(shù)的構(gòu)圖、用色，用畫筆描繪自然的陽光和色彩。

幾十年來，不管是傳統(tǒng)的流變，還是現(xiàn)代的創(chuàng)新，不管是南派的學(xué)院，還是北派的學(xué)府，不管是中國的水墨，還是西方的油畫，只要是能開闊精神視野、夯實繪畫基礎(chǔ)、鍛造藝術(shù)風(fēng)格、提高認(rèn)知能力的養(yǎng)料，他都孜孜以求。

中國畫是寫出來的。他的老師何水法，年輕時瘦金書寫得很好，寫文徵明、顏魯公的書法很到位。后來，沙孟海又讓何水法學(xué)清代大書法家尹秉綬的字，吳茀之也贊同學(xué)尹秉綬?，F(xiàn)今已年逾古稀的何水法不僅是一位花鳥畫大家，也是一位書法大家。受老師學(xué)習(xí)書法的影響，章月中在書法上也狠下了苦功。為此，他把鐘繇、王羲之、張旭、顏真卿、蘇東坡、黃庭堅、米芾、趙孟頫、徐渭、董其昌等古人的法帖臨了又臨、讀了又讀、學(xué)了又學(xué)，真、草、隸、篆得心應(yīng)手，從而使筆法墨法達(dá)到信手拈來的境地。他以書入畫，把書法筆為骨、墨為體的筆墨趣味融會到日常的創(chuàng)作中，做到了書畫同源、書畫相通、書畫相融。從這本畫冊23幅作品的題跋可以看出，他的書法不矯情、不刻意、不做作，自然自得自在。像徐渭、陳淳、齊白石的題跋一樣，面積大、字體大，既和畫面相得益彰，又為畫面增色添彩。

“紫藤掛云木，花蔓宜陽春，密葉隱歌鳥，香風(fēng)留美人”，“天上仙桃誰曾見，單道一熟成三千，上界那如人間暖，年年桃熟壓枝彎”，是章月中在兩幅畫上的題跋。他幾乎在每幅畫上都有題詩或者跋文，或引用古人，或自己創(chuàng)作。此外，篆刻和刻字藝術(shù)也是他的拿手絕活，畫上所鈐的閑章、名章、壓角章，大部分都是他自己篆刻的。章月中的書畫印一體，相映相輝，氣韻精妙，堪稱絕品。

寫一派全新氣象

仔細(xì)閱讀這批新作，會發(fā)現(xiàn)，章月中的寫意花鳥畫與眼下新時代中國的讀者共振同心?！蹲咸賿煸颇尽贰洞喉崱贰冻磷頄|風(fēng)》《田田翠葉紅蓮香》《香凝金盤》等作品，給欣賞者視覺以極大的沖擊力。這些畫在構(gòu)圖上鋪天蓋地、頂天立地，點、線、面、色樣樣到位，氣勢大，筆墨大，一片陽光，滿紙亮麗，花叢飛舞，精神飛揚(yáng)，令人感嘆：好一派寫意風(fēng)光！

讀其作品，感覺至少有三個特征。

一是全景構(gòu)圖，氣象一新。傳統(tǒng)的花鳥畫總體上說構(gòu)圖比較清逸，折枝的多，賞心只有兩三枝，有時給人情調(diào)荒寒的感覺，如備受推崇的八大山人的作品，雖然經(jīng)常引人沉思、給人感悟，但也經(jīng)常讓人感到孤高冷逸，有與世隔絕的味道，乃至于讓觀賞者沉浸在凄涼悲傷中（如孤鳥白眼單腿）。這樣說，并不是說傳統(tǒng)的構(gòu)圖不好，而是說時代不同了，不能只用傳統(tǒng)的構(gòu)圖形式。時代在變，構(gòu)圖形式也在變。而章月中的花鳥畫，構(gòu)圖形式在吸收傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上呈現(xiàn)全景式、團(tuán)塊式。一眼看去上下左右四面八方豐盈飽滿，花花草草成團(tuán)成簇?zé)崃冶挤?。花花草草在他的筆下，茁壯茂盛，生長的頂天立地，朝氣蓬勃。遠(yuǎn)觀賞心悅目，近看墨色淋漓，痛快！其狀、其象、其色氣象萬千。一幅《沉醉東風(fēng)》牡丹圖，大氣磅礴、色彩飽滿、明艷照人，給人以生命怒放的感覺，把觀賞者的精氣神一下子就提了起來，令人心潮澎湃。

二是筆墨隨心，心有靈犀。有人曾經(jīng)說，筆墨等于零。實則不然。中國畫幾千年的歷史恰好說明，筆墨乃中國畫的核心，是中國畫的DNA。歷史上凡是名家名作，無不是筆精墨妙。筆墨乃性情之事，用筆和用墨是分不開的，筆法墨法心有靈犀一點通。章月中的筆感、墨感、筆性、墨性都很強(qiáng)。極好的筆感、墨感、筆性、墨性來自于他的興趣、勤奮、學(xué)養(yǎng)、天賦。且看《春韻》《華頂杜鵑》《綽約新妝玉有輝》《亂山窮處亦花開》《田田翠葉紅蓮香》《蘆花啼鳥》，筆法瀟灑奔放，濃淡干濕焦五色豐富，渾厚華滋，剛?cè)嵯酀?jì)，自然流暢，筆斷意連，有味道，有氣韻，形式和內(nèi)涵完美融合在了一起，用石濤的話說就是“用情筆墨之中，放懷筆墨之外”。筆墨的至高境界在于思想和靈魂的體現(xiàn)?！坝芯辰鐒t自成高格”，王國維說得真對。古代許多大家的作品之所以能夠吸引人們的目光、攫取人們的靈魂，主要原因在于他們的筆墨所體現(xiàn)的美學(xué)之道、哲學(xué)思想。研讀分析感受欣賞章月中的筆墨，讓我想起了《中庸》里面的金句“致廣大而盡精微，極高明而道中庸”，“天地之道：博也，厚也，高也，明也，悠也，久也”。

三是水色交融，渾然天成。1702年，石濤在一幅畫上題跋：“一變于水，二運(yùn)于墨，三受于蒙，水不變不醒，墨不運(yùn)不透，醒透不蒙則素，此三勝也?！彼?、墨、蒙說透了水色蒙養(yǎng)的重要性?！冻磷頄|風(fēng)》《紫藤掛云木》《田田翠葉紅蓮香》特別能體現(xiàn)他水色蒙養(yǎng)、用水用色的特點。赤橙黃綠青藍(lán)紫，他持彩練當(dāng)空舞。大膽用水，瀟灑用色，點、烘、敷、抹，蒙養(yǎng)到位，渾然一體。其水氤氳飽滿、浸染朦朧、剔透玲瓏；其色鮮艷明麗、燦爛清新、豐富喜慶。水即是色，色即是水。古人說墨分五色，實際上他的畫不止五色。因為水用得好，色就千變?nèi)f化，創(chuàng)作的作品水色迷人，遠(yuǎn)看近觀水色一天。紅花墨葉成就了大師齊白石。燃燒的《向日葵》、金黃的《麥田》成為西方印象派大師梵·高的代表作。大膽借鑒齊白石、梵·高的用色，在色彩選擇中注入主觀感受，來營造出貼合自己心境的畫面，成為章月中花鳥畫的一大特點：水色淋漓、墨彩交輝。水色帶給觀賞者的愉悅，如春日里看到的鮮花、夏日里吹到的清風(fēng)、秋日里摘到的碩果、冬日里曬到的暖陽，愜意、暢快，心生歡喜。

唱一曲時代贊歌

不同的時代有不同的為文之道、書畫之風(fēng)。秦漢、魏晉、唐宋、元明清、民國、新中國，歷史的車輪滾滾向前，文風(fēng)畫風(fēng)也不斷演進(jìn)。楚辭漢賦、唐詩宋詞、元代戲曲、明清小說，各領(lǐng)時代風(fēng)騷。山水畫、人物畫、花鳥畫，各隨時代創(chuàng)新。幾千年丹青歷史，為我們呈現(xiàn)出了赫赫先秦、大漢雄風(fēng)、魏晉風(fēng)骨、盛唐氣象、典雅宋韻、元明清風(fēng)采。悠悠文脈，弦歌不輟。文章為時而著，歌詩為事而作，筆墨當(dāng)隨時代。

我們現(xiàn)在所處的時代是一個偉大的新時代。強(qiáng)國建設(shè)、民族復(fù)興是我們這個時代的最強(qiáng)音。習(xí)近平總書記要求，文藝工作者要創(chuàng)作無愧于時代的優(yōu)秀作品。

在章月中看來，要創(chuàng)作無愧于時代的優(yōu)秀作品，就要到大自然中去，扎根生活，做一名寫生達(dá)人，向人民學(xué)習(xí)，向生活學(xué)習(xí)，從人民和生活中吸取營養(yǎng)，不斷進(jìn)行生活和藝術(shù)的積累，不斷進(jìn)行美的發(fā)現(xiàn)和美的創(chuàng)造，從而為人民創(chuàng)作出悅目賞心、有筋骨、有道德、有溫度的優(yōu)秀花鳥畫作品。

寫生是畫家獨特的觀物方式，體現(xiàn)了心對物、主體對客體復(fù)雜的心理活動。行萬里路，讀萬卷書。幾十年來，章月中跟隨老師何水法幾十次出去寫生采風(fēng)，僅是去菏澤寫生牡丹就有多次。自己又以浙江為中心，向外輻射，到祖國的東西南北中寫生采風(fēng)，“放爾千山萬水身”。天姥山是他家鄉(xiāng)紹興新昌縣最美的山。每年他都要多次登上天姥山寫生、看景，做到了身入、心入、情入。幾十次天姥山寫生采風(fēng)已經(jīng)把他的精神和天姥山結(jié)合起來。天姥山的一草一木、一花一石都能觸發(fā)他的詩情、惠賜他畫稿。石濤曾說：“黃山是我?guī)煟沂屈S山友。心期萬類中，黃山無不有?！碧子眠@一格式，可以說，天姥是他師，他是天姥友，心期萬類中，天姥無不有。章月中有三方常用的印章，一是師法自然，二是妙悟自然，三是曲隨心動，足見他“外事造化，中得心源”。他最喜歡天姥山的杜鵑花。他畫天姥山杜鵑，畫的是心像，是他心中的杜鵑，體現(xiàn)他人格精神的杜鵑。作品《華頂杜鵑》以獨特的形態(tài)、色彩和神韻，注入了他自己的情感與精神，呈現(xiàn)著生活的浪漫與幸福，彰顯著生命的力量和希望。

綠水青山就是金山銀山。在祖國大自然的懷抱中，牡丹、梅花、荷花、水仙、向日葵、杜鵑、紫鳶、水仙、柿樹、石榴、葫蘆、蘆葦?shù)鹊然ɑ?、草木、鳥獸，都成為他觀物的對象、考察的客體。特別是前人沒有涉獵的題材，他也下功夫觀察摹寫，搜盡奇花打草稿，為百花寫照，表現(xiàn)其情感，抒發(fā)其情懷。通過對物象、客體的考察和品讀，感受大自然中蘊(yùn)育的生命萬有，生活中的樂觀幸福。他的新作《亂山窮處亦花開》《濠上之樂》體現(xiàn)了他的真實感受、真實筆墨、真實感情、真實自然、真實學(xué)養(yǎng)。唯心在會，唯在妙語。天地有大美而不言。生活美好寓意心中，人文精神躍然紙上。

實際上，大寫意花鳥畫是寫生記憶中的花鳥，是對生命感受到的花鳥的深情。如果說境界是寫意花鳥畫的靈魂，筆墨是性情的體現(xiàn)，那么寓興的功能就體現(xiàn)在“有以興起人之意者，率能奪造化而移精神”。來源于生活而高于生活，來自于客體而奪造化移精神。惲壽平在評畫時曾說：“其意象在六合之表，榮落在四時之外?！边@句話道出了花鳥畫穿越時空追求精神境界的真諦。章月中的寫意花鳥畫重氣局、重境界、重精神，有文化傳統(tǒng)之血脈，有當(dāng)代生活之底蘊(yùn)，有洋為中用之取舍，托物言志，寓情于理，具有鼓舞人民朝氣蓬勃邁向未來的崇高之美。他畫的牡丹、紫藤、梅花、荷花、水仙花、向日葵、仙桃、柿子、石榴、葫蘆、魚、鳥等等，雖是小題材，卻是大作品，形神兼?zhèn)?，意境深遠(yuǎn)，能讓人們一看就動心，能讓人們發(fā)現(xiàn)自然的美、生活的美、心靈的美，能讓人們追求探索知、情、意、行相統(tǒng)一的中華美學(xué)精神。

當(dāng)今中國，江山壯麗，人民豪邁。綜觀章月中的作品，思想上是向上的，文化上是傳統(tǒng)的，表現(xiàn)上是現(xiàn)代的，感情上是熱烈的，藝術(shù)上是高格的，未來是創(chuàng)新的。期待章月中能夠“詩文隨世運(yùn)，無日不趨新”，“茍日新，日日新，又日新”，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，跟上生活的節(jié)奏，跟上時代的步伐，以自己的藝術(shù)個性進(jìn)行創(chuàng)新，創(chuàng)作出更多的情、趣、境、韻、味、品等格調(diào)神韻俱佳的優(yōu)秀作品、精品，謳歌新時代，呈現(xiàn)盛世文明，攀向藝術(shù)高峰，奏出華彩樂章。

（作者為人民日報海外版原黨委書記、副總編輯）